Fasi di lavorazione della carta (XV Secolo).

Novità editoriali ‘Nuova Aurora Editrice Sas’: ‘Il Cavaliere delle Nuvole’, di Telesforo Boldrini.

Cover.

Aldo Manunzio.

L’EDITORIA

L’editoria è l’attività imprenditoriale di produzione e gestione di contenuti riproducibili in serie e della loro diffusione e commercializzazione in forme trasmissibili attraverso i media (e oggi anche attraverso le reti telematiche). Il soggetto che esercita tale attività è detto editore.

L’editoria libraria è il processo di trasformazione delle idee di un determinato autore in contenuti accessibili e disponibili a tutti. Comprende le seguenti fasi: selezione degli originali, preparazione delle bozze, cura del progetto grafico, stampa. Se nel XIX secolo l’editoria, libraria, periodica e musicale, proponeva al pubblico un oggetto con evidenti caratteri materiali (libro, giornale, disco), oggi il termine indica anche la produzione di CD-ROM ipertestuali, eBook e file digitali.

Storia dell’editoria

Le origini

L’editoria nacque come industria per la produzione in serie di libri.

Si potrebbe pensare che la nascita dell’editoria corrisponda con la nascita della stampa a caratteri mobili e che, quindi, il primo editore sia stato Johann Gutenberg. In realtà Gutenberg non fu un editore nel senso pieno del termine, ovvero un imprenditore, ma rimase uno stampatore.

Un precursore dell’editoria così come è intesa oggi fu l’italiano Aldo Manuzio (1449? – 1515). Nel 1494 a Venezia egli iniziò la sua attività di tipografo e libraio, nel corso della quale stampò e vendette un numero considerevole di opere in greco e latino. Manuzio non esercitava solo l’attività di stampatore: egli curava il processo di preparazione del libro nel suo complesso (entità di contenuto, forma estetica e realizzazione materiale) e, nel caso di opere di autori viventi, interveniva anche sul contenuto, affiancando l’autore nella sistemazione del manoscritto. Oltre a Manuzio, sono ben noti altri librai italiani del Cinquecento, quali Nicolò d’Aristotele detto Zoppino o Francesco Marcolini da Forlì, anch’essi attivi a Venezia.

I primi veri editori nel senso pieno del termine apparvero in Europa in un periodo che va (a seconda delle aree geografiche) dal 1790, con la Rivoluzione francese, agli anni ’40 dell’Ottocento.

Organizzazione del processo editoriale

La figura dell’editore

L’editoria, è prima di tutto, un’attività culturale, basata sulla scelta e la cura dei contenuti creati da artisti, scienziati, filosofi… per portarli, trasformati in oggetto fisico (il libro appunto, ma anche l’articolo, il saggio, la recensione), fino all’utente finale: il lettore.

L’editore è quindi l’artefice della trasformazione della scrittura in un qualcosa di largamente fruibile. Questa funzione creativo-culturale permette al pubblico, almeno teoricamente, di fruire di contenuti filtrati evitando di esporlo ad un’indiscriminata massa di materiale (il cosiddetto controllo editoriale o linea editoriale). Col tempo questa funzione di discernimento dei contenuti è andata via via scemando (anche a causa della crisi delle vendite cartacee, della diffusione dei nuovi media e al fenomeno delle autoedizioni.

Differenze con l’inglese editor

In italiano il termine ha un significato diverso rispetto al vocabolo inglese editor. Editor, che significa “curatore di un’opera scritta da altri” è un termine che abbraccia un vasto campo di attività, dalla stampa professionistica al giornale locale. In particolare, nei giornali piccoli il lavoro di compilazione e messa in pagina degli articoli è compiuto da una sola persona. L’articolo di apertura di tali pubblicazioni è denominato “lettera del curatore” (letter from the editor). Il termine inglese con cui si indica un editore o una casa editrice è publisher.

Le altre figure professionali coinvolte nell’editoria del libro

Nel lavoro editoriale è coinvolta una catena di figure professionali provenienti da varie discipline. Un elenco indicativo di queste figure, affiancate ma non sempre distinte da quella dell’editore, specie nelle piccole case editrici, potrebbe essere il seguente.

Un simile elenco dà anche la possibilità di offrire uno schema sintetico del processo editoriale in sé, ovvero del passaggio del documento dalla sua forma dattiloscritta, al suo arrivo nelle mani del lettore.

• A monte:

·        l’autore del libro;

·        il traduttore dovrebbe essere forse inserito tra le figure seguenti visto che questo professionista essenziale, solitamente, si inserisce nella catena di produzione del libro a valle delle decisioni prese dallo staff direttivo della casa editrice;

·        l’agente letterario, rappresenta gli interessi dell’autore o comunque del proprietario dei diritti. Il suo compito è trovare una collocazione ideale dell’opera valutando il profilo della produzione degli editori nel Paese in cui opera e le loro potenzialità e capacità culturali e commerciali per meglio diffondere il lavoro dell’autore. Collocata l’opera e negoziati, per conto dei proprietari dei diritti, i termini contrattuali con l’editore, l’agente deve vegliare sino alla scadenza del contratto affinché il contratto stesso venga rispettato e l’opera trovi la miglior diffusione possibile. L’agente letterario deve quindi disporre di sufficienti conoscenze in campo giuridico, letterario ed economico. Il maggior agente letterario in Italia e uno dei più importanti di sempre è stato Erich Linder, che ha lavorato nella celebre Agenzia Letteraria Internazionale. Nel mondo editoriale italiano, sino agli anni cinquanta, periodo in cui iniziò a operare Linder, la figura dell’agente letterario non aveva la preminenza che ha invece sempre avuto nel mondo anglosassone, in cui un autore non tratterebbe mai di clausole contrattuali con il proprio editore (al contrario dell’atteggiamento comune nei Paesi dell’Europa continentale).

• Chi trova, giudica e decide il destino del libro:

·        il curatore editoriale e lo “scopritore di talenti” reperiscono gli autori e i titoli;

·        il direttore editoriale, principale responsabile delle scelte editoriali, decide l’acquisizione del libri e i contratti con gli autori, può coincidere con l’editore;

·        il consulente editoriale, detto anche lettore, giudica il materiale reperito da scout e curatori editoriali e ne valuta il valore intrinseco, oltre a segnalarne debolezze ed errori concettuali. Come anche le altre figure professionali citate sopra, egli può dover essere altamente specializzato, particolarmente nell’editoria tecnica e scientifica;

·        il direttore di collana si prende cura dei contenuti delle singole collane, viste come articolazione fondamentale della missione culturale e commerciale dell’editore;

·        lo scout, figura presente nelle grandi case editrici: è un cacciatore di libri in Paesi diversi dal proprio; vivendo in un Paese straniero, si tiene a stretto contatto con autori ed editori di quel Paese per acquisire libri idonei al catalogo del proprio editore.

• Chi rende il libro ciò che poi il lettore acquisterà:

·        il curatore editoriale, una figura fondamentale che assiste l’autore, intervenendo durante e/o alla fine della stesura del libro, discutendo con lui i contenuti, la forma, apportando tagli, correzioni, aggiunte. Soprattutto nell’editoria anglosassone è una figura di rilievo. Basta leggere i ringraziamenti degli scrittori inseriti nei propri libri per capire l’importanza dell’apporto dell’editor. In Italia la figura del curatore editoriale è meno delineata e a volte la si fa coincidere con il correttore di bozze;

·        l’art director e/o designer e/o semplicemente il grafico editoriale è colui che trasforma il libro da oggetto di pura scrittura a prodotto visivo progettato. Si occupa del sistema di immagine coordinata editoriale, della scelta delle immagini e del progetto di tutta la parte visuale dell’oggetto libro, della cura grafica e tecnica di ogni singola edizione (copertina, impaginato, lettering);

·        il redattore: è colui che trasforma un file di testo in un libro, seguendo le indicazioni del grafico per il layout della collana e le scelte grafiche del proprio editore specificate in un opuscolo denominato normario. La sua lettura del testo è quindi duplice: per un verso controlla la scorrevolezza del testo, la correttezza delle traduzioni ecc.; per l’altro verso, controlla la completezza delle indicazioni bibliografiche, la grafia e la collocazione di ogni porzione del testo, l’uniformità delle scelte grafiche;

·        il correttore di bozze legge attentamente le bozze di stampa alla ricerca di eventuali refusi.

• Chi realizza concretamente il libro:

·        il direttore di produzione, colui che segue tutto il processo produttivo garantendo la qualità ed i tempi di produzione;

·        i tecnici di produzione, colui o coloro detengono la gestione dell’intero processo produttivo, occupandosi del reperimento delle materie prime e dei fornitori;

·        il tipografo.

• Chi fa giungere il libro nelle nostre mani:

·        il distributore, che cura la distribuzione fisica dei libri;

·        il promotore promuove il libro presso le librerie;

·        il pubblicitario;

·        il critico letterario;

·        il libraio.

Dalle origini ai nostri giorni.

Storia dell’editoria italiana

L’editoria italiana, dopo le prime esperienze dei librai, tipografi ed editori dell’età moderna, ha visto la sua prima fase di sviluppo nei primi decenni dell’Ottocento, periodo nel quale si sono delineate alcune caratteristiche presenti ancora oggi nell’editoria italiana.

Le origini

Il primo editore/tipografo italiano fu Giovanni Filippo de Lignamine, attivo a Roma già intorno agli anni settanta del XV secolo. Le prime esperienze editoriali italiane, in un senso più vicino alla concezione moderna, si sono avute a Venezia, a cavallo tra il XV ed il XVI secolo, ad opera di Aldo Manuzio. Oltre a lui, sono ben noti altri editori del Cinquecento, quali Nicolò d’Aristotele detto Zoppino, Giorgio Rusconi († 1522), Francesco Marcolini da Forlì († 1559), Gabriele Giolito de’ Ferrari (1508-1578) e Francesco Sansovino (1521-1586), anch’essi attivi a Venezia. A partire da quella fase ancora embrionale della produzione libraria “a stampa”, grazie all’invenzione della tipografia, è proprio la Repubblica di Venezia a distinguersi per la maggiore produzione libraria.

Il Settecento

La produzione libraria italiana, dopo l’esperienza di Manuzio, rimase tuttavia racchiusa al livello di artigianato a conduzione familiare, con la figura del libraio-editore del Settecento. Il libraio-editore era colui che basava la sua attività prevalentemente nello scambio librario, sfruttando i contatti con gli altri librai per la diffusione di alcune stampe proprie, economicamente non rilevanti per la sua attività.

Nella seconda metà del XVIII secolo il panorama del libro in Italia godette di buona salute, con la riorganizzazione di varie biblioteche, il rinnovamento di accademie e la nascita dei primi gabinetti e caffè dedicati alla lettura. I libri di qualità, soprattutto antichi, abbondavano, anche se il pubblico dei lettori è ridotto a un’élite.

Dei molti editori e tipografi attivi a Venezia nel Settecento, si distinsero Giambattista Albrizzi (1698-1777), Giambattista Pasquali (1702-1784) e Antonio Zatta (1722-1804) che produssero e pubblicarono opere lussuosamente illustrate.

Nel versante non erudito, la pubblicazione, da parte di tipografi artigiani, si limita prevalentemente ad almanacchi e lunari ad uso popolare, nonché a numerosi libri di preghiera ed altre pubblicazioni su commissione degli enti ecclesiastici o dei governi.

L’Ottocento

Per l’Italia, come per altri paesi europei ma con forti ritardi rispetto a Francia, Gran Bretagna e Germania, il XIX secolo ha portato la modernizzazione progressiva dell’editoria, fino al decollo definitivo.

Il periodo napoleonico

In Italia i primi grandi cambiamenti nel panorama librario e della stampa avvengono nel periodo napoleonico, con l’occupazione delle truppe napoleoniche di tutta la penisola, ad esclusione della Sicilia (1805 – 1814 circa). In questa fase il nuovo regime decretò la libertà di stampa, con l’abolizione della censura preventiva, sia governativa che ecclesiastica, e l’affidamento della censura repressiva agli organi di polizia. Inoltre l’abbattimento delle molte barriere doganali nella penisola diede la possibilità ai librai-tipografi di commerciare più ampiamente i loro libri. Infine, l’istruzione elementare obbligatoria pose le basi per un futuro allargamento del pubblico dei lettori (all’epoca ridottissimo) e per la nascita di un mercato di testi scolastici.

Va comunque ricordato che con decreto, dato a Monza il 27 novembre 1811, a firma di Eugenio Napoleone, furono elencati e classificati tutti i giornali che potevano trattare di politica; il lavoro di schedatura fu sottoposto all’attenzione del ministro dell’Interno.

Il regime napoleonico cambiò anche i rapporti interni al mercato librario. Tentò di accentrare la produzione libraria in città come Torino, Milano, Firenze e Napoli, a discapito di Genova, Bologna, Venezia (fino all’epoca centro editoriale fondamentale), gli Abruzzi e le Puglie. A Roma la breve parentesi napoleonica non solo non riuscì ad introdurre tali elementi di modernizzazione, ma provocò gravi depauperamenti alle tipografie pontificie.

Gli editori d’avanguardia

La restaurazione del 1815 riportò la penisola in una fase di chiusura, con il ripristino delle barriere doganali e l’irrigidimento della censura. Tuttavia, almeno in determinate aree (Torino, Milano e Firenze), non fu reintrodotta la censura preventiva, e comunque l’altra conquista, l’istruzione, se pur con difficoltà non fu messa in discussione.

In questa fase si distinguono le prime iniziative editoriali in senso moderno, e si distinguono alcuni tra gli editori che per lungimiranza e senso del mestiere si porranno all’avanguardia della futura editoria italiana.

Torino

A Torino si distingue Giuseppe Pomba, che con l’omonima casa editrice dà il via ad una collana di classici latini e greci, la “Collectio Latinorum Scriptorum cum notis”, che esce dal 1818 al 1835 in 108 volumi; tale collana impone ammodernamenti tecnologici che consentano di rispettare le scadenze e l’aumento della tiratura, portando la casa editrice di Pomba tra le più moderne e tecnologiche dell’Italia pre unitaria. Ancora più forti furono le spinte all’ammodernamento imposte dall’altra collana della casa editrice, la “Biblioteca popolare” (dal 1828 al 1832), che si poneva l’obiettivo, tramite una veste editoriale scarna ed economica, di allargare il mercato.

Firenze

A Firenze Giovan Pietro Vieusseux è un mercante di libri che si fa promotore di una iniziativa, quella del Gabinetto di lettura Vieusseux (1820), che in breve anima la vita sociale e politica di Firenze; accanto a questa iniziativa vi sono iniziative editoriali minori, ed iniziative commerciali legate ai libri, che pongono Vieusseux come un attento osservatore e critico del suo tempo, in grado di cogliere i problemi legati all’espansione del libro in Italia, e scorgendone una possibile soluzione solo nell’Unità d’Italia.

Negli anni ’30 apre a Firenze un altro libraio straniero, Felice Le Monnier; la casa editrice Le Monnier, che si svilupperà, sarà fino all’Unità d’Italia tra le più avanzate, insieme a quella di Giuseppe Pomba. Le Monnier rientra in quel primo gruppo di editori accomunati dallo spirito imprenditoriale e dal forte senso del ruolo dell’editore.

Dagli anni venti all’Unità d’Italia

La componente più avanzata dell’editoria italiana, fino all’Unità d’Italia, spinse sempre i governanti a favore di una serie di riforme che favorissero il mercato librario.

Gli elementi che all’epoca erano visti come il maggiore ostacolo alla diffusione del libro erano:

• dazi doganali molto elevati, che chiudevano i mercati, riducendoli e frammentandoli eccessivamente;
• legislazione sul diritto d’autore recente ed insufficiente, che garantisce protezione solo all’interno del singolo Stato, favorendo la copia non autorizzata;
• censura soprattutto verso le importazioni, nel tentativo, soprattutto a Firenze, a Roma e Napoli, di impedire l’afflusso di nuove idee (liberali e non solo) dall’esterno;
• bassissima scolarizzazione, con una frequenza molto bassa nelle scuole, l’analfabetismo era elevatissimo; inoltre quanti frequentavano i tre anni di scuola dell’obbligo non avevano le minime competenze necessarie ad affrontare la lettura di un libro, restando completamente fuori mercato;

questa situazione, esasperata soprattutto nel Regno delle Due Sicilie con il protezionismo ed a Roma con una censura paranoica, finiva col favorire il gran numero di piccoli stampatori-librai, artigiani con solo pochi torchi manuali e privi delle possibilità di lanciare vere e proprie iniziative editoriali. Questi erano infatti avvantaggiati tanto dalla chiusura del mercato, dato che evitava una concorrenza esterna per accaparrarsi le commesse statali o della Chiesa, quanto dalla mancanza di una legislazione omogenea sul diritto d’autore, che consentiva ai piccoli stampatori di copiare le iniziative editoriali più importanti rimandandole alle stampe per proprio conto. Ciò creò una contrapposizione tra gli stampatori-editori artigianali e di provincia, interessati a conservare la loro nicchia di mercato, ed i grandi editori, che facendo fronte comune con gli intellettuali spinsero spesso anche in senso liberale.

In quegli anni si delinea una delle caratteristiche proprie del panorama editoriale italiano: la frammentazione. Accanto a (poche) case editrici maggiori, che cominciavano a tentare vere iniziative imprenditoriali, stava una quantità di piccole stamperie, librai editori, tipografie etc, attive a livello locale per produzioni minori.

Con Venezia in completo declino, in questi anni emerge Milano (con una parentesi negli anni venti e trenta), caratterizzata però da una serie di iniziative editoriali piccole e dall’elevato tasso di mortalità. In questa città si distingue Antonio Fortunato Stella, vecchio editore trasferitosi da Venezia, che porta avanti una linea editoriale assai prudente.

Verso gli anni quaranta si assiste ad un progressivo sviluppo tecnologico dei principali esponenti dell’editoria, che iniziano a delineare meglio la figura dell’editore. Inoltre è di quegli anni l’accordo sul diritto d’autore tra i Savoia e l’Austria, che viene successivamente adottato anche dagli altri Stati della penisola.

Il biennio rivoluzionario del 1848-49 vedeva un preponderante aumento della produzione di periodici informativi, anche a scapito del libro, e la successiva restaurazione portava con sé una chiusura ferrea, con una censura anche più rigida di quella del XVIII secolo.

La produzione

Intorno agli anni trenta sono piuttosto diffuse le pubblicazioni di basso livello, prevalentemente almanacchi e lunari, che escono in gran numero, con tirature anche fino a 10-15mila copie. Sono piuttosto diffuse anche le strenne, pubblicazioni costose ma di bassa qualità.

Un libro poteva uscire con tirature fino a mille copie, ma alcuni esemplari di successo raggiunsero le 5-6mila. In questo periodo si diffonde anche il periodico, iniziativa editoriale meno impegnativa e costosa, raggiungeva all’epoca una tiratura modesta, 300-600 copie, fino alle mille copie di un periodico di successo.

L’Unità d’Italia

Con l’Unità d’Italia, da molti editori vista come l’unica possibile soluzione ai problemi dell’editoria italiana, il settore editoriale registrò una vera e propria esplosione. Nato nel 1861, il “Roma” è il più antico quotidiano italiano post-unitario, ancora oggi in edicola.

Vennero infatti meno alcuni dei problemi che avevano rallentato la crescita: le barriere doganali, con gli alti dazi, vengono meno; gli editori si ritrovano così ad operare in un unico, vasto mercato nazionale. Viene meno anche la dura censura ed i forti programmi di scolarizzazione che il governo intende perseguire, se non risolvono il problema dell’analfabetismo e dei pochi lettori, creano forti esigenze di una adeguata produzione scolastica (libri di testo, sussidiari, grammatiche, ma anche ausili didattici come carte geografiche etc.).

L’editoria, negli anni di maggiore crescita tra il 1861 ed il 1873, aumenta in maniera vertiginosa:

• i titoli stampati nel 1836 furono 3.300, nel 1863 erano 4.200 e nel 1873 erano già saliti a 15.900;
• i periodici pubblicati ebbero una crescita anche maggiore, dato che nel 1836 erano 185, nel 1864 già 450, 765 nel 1871 e ben 1.127 nel 1873; è bene tuttavia considerare che molte iniziative nel campo dei periodici avevano vita effimera.

l’espansione riguardò pure l’industria editoriale in tutto il suo complesso, con un forte aumento delle cartiere e delle tipografie, della produzione di inchiostro, di macchine per la stampa e di tipi.

L’editoria nel terzo millennio

All’inizio del XXI secolo i principali gruppi editoriali italiani sono: RCS, Mondadori, Mediaset, Repubblica-L’Espresso, Sole 24ore, Rai.^[1]
Nel 2008 inizia un periodo di crisi economica che causa una contrazione degli introiti pubblicitari; di conseguenza tutti i gruppi avviano piani di ristrutturazione e ridimensionamento. Non si arresta invece il processo di informatizzazione della società italiana: lo dimostra il rapido e costante incremento della vendita di eBook.

Note

1. ^ Rcs e Mediaset, è tempo di tagli. URL consultato il 4/4/2013.

Bibliografia

• Gabriele Turi (a cura di), Storia dell’editoria nell’Italia contemporanea, Giunti, Firenze, 1997. ISBN 8809212363.
• Giovanni Ragone, Un secolo di libri. Storia dell’editoria in Italia dall’unità al post-moderno, Torino, Einaudi, 1999. ISBN 88-06-15089-8.
• Gian Carlo Ferretti, Storia dell’editoria letteraria in Italia, 1945-2003, Torino, Einaudi, 2004. ISBN 88-06-15736-1.
• Giovanni Ragone (a cura di), L’editoria in Italia: storia e scenari per il XXI secolo, Napoli, Liguori, 2005, ISBN 88-207-3851-1.
• Maria Panetta, Croce editore, Edizione Nazionale delle Opere di Benedetto Croce, 2 voll., Napoli, Bibliopolis, 2006. ISBN 88-7088-509-7.
• Gianfranco Tortorelli, L’inchiostro sbiadito. Studi di storia dell’editoria, Bologna, Pendragon, 2008. ISBN 978-88-8342-711-4.
• Giovanni Ragone, Classici dietro le quinte. Storie di libri e di editori da Dante a Pasolini, Roma-Bari, Laterza, 2009. ISBN 978-88-420-8842-4.
• Maria Panetta, Panorama storico-critico dell’editoria italiana nel Novecento, in «Bibliomanie. Ricerca umanistica e orientamento bibliografico», n. 24, Gennaio/Marzo 2011, ISSN 2280-8833.

FONTE: http://www.storiadellastampa.unibo.it/colophon.html

Logo Premio Acqui Storia

Grande attesa per l’apertura della 47° edizione dell’Acqui Storia: il Premio, che ogni anno si presenta al suo pubblico, agli inviati speciali dei più importanti quotidiani e rotocalchi e alle varie televisioni con una veste rinnovata, dettata in particolar modo dall’impronta che la scelta dei vincitori e dei Testimoni del Tempo sa donare all’evento, rappresenta uno degli appuntamenti culturali più attesi dell’anno, non solo in Italia. Nell’ultima edizione il nuovo binomio Antonia Varini e Franco Di Mare, alla conduzione della cerimonia, ha incontrato l’apprezzamento del pubblico e dei media nazionali, che i nuovi conduttori della serata hanno  saputo coinvolgere, alternandosi con ironia e ritmo incalzante. I vincitori saliti sul palco del Teatro Ariston di Acqui Terme sabato 19 ottobre 2013 sono ancora presenti nella memoria collettiva: Maurizio Serra, Ottavio Barié, Giuseppe Marcenaro, Dario Fertilio, gli autori che si sono aggiudicati i premi rispettivamente delle sezioni storico-scientifica, storico-divulgativa e romanzo storico; il regista Graziano Diana premiato per “Gli Anni Spezzati – Trilogia Anni 70. Il Giudice” nella sezione “La Storia in TV”; Franco Cardini che si è aggiudicato il Premio alla Carriera con la Medaglia Presidente della Repubblica; il regista Pupi Avati, Giampaolo Pansa, Roberto Napoletano, Pier Francesco Pingitore i Testimoni del tempo 2013. A Roberto Giacobbo è stato consegnato inoltre il Premio per La Storia in TV conferitogli nel 2011, ma che per impegni improrogabili non aveva potuto ritirare. Sull’eco di tale successo, riparte la “macchina” organizzativa del Premio Acqui Storia con la pubblicazione della brochure della 47° edizione, un appuntamento sul quale si concentra l’attenzione di Autori ed Editori, stampa e televisioni (bando scaricabile anche dal sito www.acquistoria.it). Potranno concorrere al Premio le opere a stampa di autori italiani e stranieri pubblicate in Italia nel 2012, nel 2013 o nel 2014 su argomenti di storia dal XVIII secolo ad oggi per quanto riguarda le sezioni storico-scientifica e divulgativa, e su argomenti storici di qualsiasi epoca per quanto riguarda la sezione dedicata al romanzo storico. Le Case editrici possono inviare le opere concorrenti entro il 31 maggio 2014; fra queste i giurati individueranno entro il mese di luglio i 5 finalisti per ogni sezione e per l’autunno i vincitori delle tre sezioni a cui andrà un premio di 6500 euro cadauno. La manifestazione mette in gara pubblicazioni che affrontano tematiche di storia: possono concorrere sia romanzi storici che saggi scientifici, sia opere di taglio maggiormente divulgativo, di autori italiani e stranieri.Alle tre prestigiose Giurie accademico-scientifiche si affianca un Gruppo di 60 Lettori che esprimono una valutazione sui volumi che accedono alla fase finale del Premio e, tramite i Rappresentanti, concorrono alla designazione dei tre vincitori nelle rispettive sezioni, insieme ai vari giudici togati. Con la promulgazione del bando di concorso 2014 sono riconfermati i due premi speciali La Storia in TV e Testimone del Tempo. Dopo quasi cinquant’anni di attività, l’Acqui Storia è uno dei più prestigiosi premi letterari del panorama culturale italiano ed internazionale, senz’altro il maggiore in Europa per quanto riguarda la storia. Come anticipato da Carlo Sburlati, deus ex machina e brillante ed effervescente responsabile esecutivo della manifestazione, la cerimonia di consegna dei vari riconoscimenti si terrà ad Acqui Terme, presumibilmente il penultimo sabato di ottobre, preceduta nella giornata di venerdì dalle manifestazioni internazionale “Sources of Europe: the Cafés of Europe”.

Federica Balza

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NUOVA AURORA EDITRICE SAS (di Alberto Rosselli) è una nuova Casa nata nel Gennaio 2014, sulle ceneri  della Cooperativa Editoriale ‘Nuova Aurora’, Firenze. Attualmente, la sede operativa di NUOVA AURORA EDITRICE SAS si trova a Genova (Via Monte Zovetto, 26/16 – 16145) e dedica la sua attività principalmente, con la sua principale Collana (NUOVA AURORA) ai seguenti settori: Storia, Storia Militare, Geopolitica, Storia Diplomatica, Storia delle RElazioni Internazionali, Sociologia, Antropologia, Etnologia Le Edizioni di Storia e Letteratura. La Collana edita anche ristampe. NUOVA AURORA EDITRICE SAS dispone poi di altre due Collane; la prima, ‘Gli Gnomi, dedita alla pubblicazione di brevi saggi di  scienze umanistiche, spaziando dalla filologia, classica e umanistica, alla storia medievale, moderna e contemporanea; dalle scienze documentarie alla filosofia; dalla storia religiosa alle letterature europee; dalla narrativa alla poesia. La terza Collana, ‘Primo Libro’, prende in esame opere appartenenti ai sopracitati campi, ma frutto del lavoro di esordienti, di coloro i quali, per la prima volta, si avvicinano al mondo della scrittura. La principale  Collana di NUOVA AURORA EDITRICE SAS si pone quale scopo principale una corretta ‘revisione’ storica di fatti e accadimenti relativi a tutti i periodi storici, con particolare riferimento a quelli del XX Secolo.  NUOVA AURORA EDITRICE SAS dispone di un Catalogo quantitativamente, e volutamente, contenuto, reso tuttavia solido e culturalmente attendibile dall’attenzione e la cura rivolte ai temi, alle fonti (soprattutto le meno indagate) e alle testimonianze, con uno spirito filologico teso al rigoroso accertamento dei fatti senza preclusioni ideologiche o di altro genere. In quest’ottica, NUOVA AURORA EDITRICE SAS si pone – grazie anche alla presenza di un Comitato Scientifico composto da validi studiosi e docenti – quale punto di riferimento culturale costante, sicuro e di notevole potenziale divulgativo. Non a caso, NUOVA AURORA SAS edita anche il Trimestrale ‘Storia Verità’, rivista che, oltre chew a sostenere gli Autori della Casa attraverso recensioni e presentazioni, raggruppa una nutritra pattuglia di valenti Collaboratori specializzati in diverse branche del sapere storico.
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