Fasi di lavorazione della carta (XV Secolo).

Un libro aperto.

LA STRUTTURA DEL LIBRO

Il foglio di stampa e il formato

Elemento di grande importanza nella strutturazione materiale del libro antico è il foglio di stampa, che determina di volta in volta dimensioni, fascicolazione e consistenza del libro secondo il formato deciso dal tipografo.

Il rapporto tra formato e foglio di forma è evidenziato dalla stessa etimologia del termine, che deriva da forma, il telaio su cui la carta viene prodotta e che ne imponeva le dimensioni. Il foglio di stampa è alla base della cartulazione, visto che i fascicoli sono formati dalle plicature del foglio di forma, dopo che le pagine del fascicolo, nel numero e frequenza prescelte in relazione al formato, sono state stampate sulle due facciate. È usanza tipica dei tipografi italiani quella di indicare, dopo il registro, la quantità complessiva dei fogli impiegati per realizzare il volume, così da evidenziare la consistenza del libro, che concorreva a fissarne il prezzo, e da fornire un importante aiuto al libraio che dovesse assemblare i fogli stampati per la vendita.

I formati possono essere:

Il formato in plano è anche indicato come atl. (atlantico).

Fra i libri in folio si segnalano le raccolte erudite, i dizionari e i trattati, le prime gazzette.

La tipologia dei testi in quarto è estremamente varia: si va dai testi di letteratura più popolare alle opere cavalleresche; fra ‘400 e ‘600 è il formato più diffuso in Italia, poiché maneggevole e robusto al tempo stesso.

Altro formato decisamente pratico è l’ottavo, per opuscoli, libretti devozionali, canzonieri e classici; la sua fortuna è legata alle prime collane di Manuzio e Giolito; nel Seicento tenderà a essere sostituito da formati minori, come il dodicesimo.

Il sedicesimo è invece tipico dei formati piccoli ed è limitato ai libretti liturgici fino al ‘400, poi assai diffuso nel Cinquecento, particolarmente per le edizioni di classici italiani e latini, da Dante a Cicerone, e ancor più nel Seicento per commedie, almanacchi, poesie.

In trentaduesimo si stampano dapprima opere devozionali, poi, col sec. XVI, testi di poeti come Tasso, di cui è attestata anche un’edizione veneziana seicentesca della Gerusalemme Liberata in 48°.

Il più piccolo formato conosciuto è il 128°, di cui si può citare l’edizione Plantin del 1570 conservata al museo Plantin-Moretus di Anversa, a testimonianza della straordinaria abilità dei maestri tipografi.

Per identificare il formato di un libro si prendono generalmente in considerazione l’orientamento di filoni e vergelle, la posizione di filigrana e contromarca, il numero delle carte che costituiscono il fascicolo, le dimensioni del foglio di stampa e le relative plicature. Ci si può trovare senza dubbio di fronte ad una serie molto complessa di situazioni, soprattutto nel caso dei formati piccoli e piccolissimi.

Il fascicolo

Nei primi incunaboli i fascicoli sono formati da fogli piegati in due e inseriti l’uno nell’altro per ottenere quaterni, quinterni ecc., non diversamente dalla tecnica dei codici manoscritti. Agli albori della tipografia si stampavano solamente una o due facciate per volta, con procedimenti molto lenti. Nella forma venivano accostate due pagine, il verso e il recto di due carte diverse, non in ordine progressivo.

La situazione cambiò con l’introduzione di nuove tecniche tipografiche (il doppio colpo di barra) che consentirono una graduale normalizzazione degli standard di imposizione e di impressione dell’intero foglio. Le procedure non furono sempre identiche nel corso del Cinquecento, ma si riuscivano talvolta a imprimere fogli di grandezza normale con un solo colpo, grazie a un torchio più grande (Conor Fahy).

La composizione numerica delle carte costituenti il fascicolo varia secondo epoche, luoghi ed esigenze. Gli elementi che determinano la scelta sono generalmente:

1.      le dimensioni del foglio e il numero delle plicature;

2.      il tipo di impaginazione (non si potevano impegnare contemporaneamente troppi caratteri);

3.      gli aspetti tecnici di cucitura dei fascicoli e rilegatura del volume.

In teoria un foglio di forma intero dovrebbe originare un fascicolo, e, in base alla plicatura scelta, determinare il numero delle carte. In realtà si riscontrano soluzioni più eterogenee. Nel periodo degli incunaboli, si preferì assemblare più fogli per costituire fascicoli nei formati medio-grandi (2° e 4°); dal Settecento crescono invece le dimensioni delle carte: i fascicoli si formano da sub-unità del foglio, per evitare un numero eccessivo di plicature e problemi di cucitura. Il fascicolo, quindi, non corrispondeva sempre a un unico foglio di forma, ma spesso era il risultato di sue sub-unità o di più fogli assemblati.

Nel ‘500 le migliorate tecniche di impressione consentono la stampa non più per pagine ma per foglio intero. Mancano comunque regole precise; nei secoli XVI e XVII sembra generalizzarsi il numero di 6 carte per fascicolo (in 2°), mentre nel caso di 4° e 8° si riduce a uno solo il foglio da utilizzare.

La segnatura contraddistingue il singolo fascicolo e, soprattutto nel periodo più antico, quando ancora la numerazione delle carte non era generalizzata, permette di controllarne l’integrità e la regolare successione. Ha origine nel mondo tedesco; le più antiche erano manoscritte, collocate nell’angolo inferiore destro e tagliate al momento della legatura. Erano costituite da lettere dell’alfabeto, in serie rinascenti e diversificate (maiuscole-minuscole, semplici, doppie, triple ecc.). Furono le tipografie veneziane a introdurre la norma, una composizione di lettere, desunta dal titolo dell’opera, per distinguere i fogli a identica segnatura ma appartenenti a un altro libro.

Altro elemento significativo della struttura del libro in antico regime tipografico è il registro. Negli incunaboli il termine può avere duplice significato: di indicazione del contenuto oppure di prospetto dei fascicoli e delle carte, generalmente secondo le parole iniziali. In questa seconda accezione il registro è un’invenzione italiana, per aiutare tipografi, legatori e librai a controllare la completezza dell’opera stampata. Fino al 1480 circa esso si basa sull’indicazione delle parole iniziali; da 1480 a 1485 si indicano le segnature al posto delle parole; dopo il 1485 si ha una formula che comprende i fascicoli e il relativo numero di carte.

Oltre a segnatura e registro, anche il richiamo doveva facilitare il libraio e il legatore nella composizione e nel controllo del volume. La parola iniziale di una carta veniva ripetuta in calce all’ultima riga della precedente; in un’epoca che legge ad alta voce, poi, i richiami rendevano più semplice anche il passaggio dell’occhio dall’ultima riga di una pagina alla prima della successiva. Poco frequenti negli incunaboli, il loro uso si generalizzò durante la Riforma.

Dal manoscritto la stampa riprende anche l’uso di numerare, di solito sul recto, le carte di un volume: è il procedimento della cartulazione. Negli incunaboli troviamo numeri romani composti nello stesso carattere del testo, magari in corpo maggiore. Rarissima la numerazione per pagina, che diviene più frequente dal Cinquecento, soppiantando poi definitivamente la cartulazione. Caratteristica delle tipografie veneziane è la numerazione con cifre arabiche.

Un elemento che a volte poteva essere unito alle carte di un fascicolo è il carticino, sia per aggiungere che per sostituire qualcosa. Si caratterizza per la notevole diversità rispetto alle altre pagine del fascicol: nel tipo di carta, nella tecnica tipografica e nell’eventuale incollatura o imbrachettatura.

La legatura, antecedente della copertina, sebbene sia esistita sin dai tempi di Aldo Manuzio, rappresentò più l’eccezione che la regola. La maggior parte delle legature dei libri antichi, che formano un tutt’uno con l’oggetto-libro, sono il risultato del suo consumo. I fascicoli potevano infatti non essere assemblati in un formato libro come è noto oggi, ma rimanere separati e entrare in possesso di diversi soggetti. Era solo per iniziativa individuale o di qualche librario che i fascicoli venivano legati fra loro

Altri aspetti

COLOPHON: fino alla definitiva affermazione del frontespizio, il colophon costituisce la formula conclusiva dei libri stampati nel Quattrocento e Cinquecento. Spesso in inchiostro rosso, con varia disposizione delle righe del testo, conteneva il nome dello stampatore, luogo e data di stampa e l’insegna dell’editore. Oggi può seguire il frontespizio o chiudere il volume; spesso si trova in entrambe le posizioni.

DEDICA D’ESEMPLARE (o ex-donis): deriva dall’antica lettera dedicatoria e si diffonde col libro a stampa, dove in genere si trova nel foglio di risguardo o nella pagina dell’occhiello. E la sola parte autografa del libro, non può essere ripensata e questo suo carattere di unicità accresce il valore del libro in cui si trova.

DEDICA D’OPERA: nasce dall’abitudine di inviare un’opera in omaggio. Si trova generalmente nella pagina destra che segue il frontespizio e precede il testo. Nell’incunabolo e nella cinquecentina è spesso unita a fregi decorativi o rappresentazioni della cerimonia dell’offerta;il dedicatore è in genere l’autore, ma vi sono anche casi in cui lo sono il curatore, il traduttore, l’editore, il tipografo, lo stampatore. Tra i secoli XVI e XVII la dedica assume uno spiccato carattere adulatorio, che decade poi lentamente alla fine del Seicento, recuperando nell’Ottocento l’originario valore prefativo.

EX LIBRIS: foglietto di piccole dimensioni che veniva incollato all’interno della copertina di un libro per indicarne il nome del proprietario, con uno stemma araldico o un’immagine simbolica, e un motto.

EXPLICIT: è la parola iniziale della formula explicit feliciter liber, seguita da indicazioni più o meno dettagliate su titolo, nome dell’autore, stampatore, anno e località di stampa; si trova alla fine dei manoscritti e delle prime opere a stampa, prima dell’introduzione del colophon. Molto utilizzato nel secolo XVI, è poi caduto in disuso.

FRONTESPIZIO: è la pagina, di solito a inizio pubblicazione, che presenta le informazioni più complete sul volume. I primi libri a stampa ne sono privi, ma già alla fine del Quattrocento il frontespizio prende forma, come componimento poetico, tipo occhiello o esplicativo, arricchendosi anche di elementi decorativi come cornici xilografiche e vignette. Nei secoli XVI e XVII si fa più prolisso e più vario, e compaiono indicazioni di carattere pubblicitario. In epoca moderna, si cerca un maggiore equilibrio delle parti, le decorazioni tendono a trasferirsi sulla copertina.

OCCHIELLO (o occhietto): è la pagina col titolo dell’opera che precede il frontespizio; per estensione, tutta la pagina che lo riporta o le pagine bianche precedenti il frontespizio. Si possono avere occhielli intermedi prima di ciascuna parte in cui il libro è suddiviso.

MARCA TIPOGRAFICA: il segno che veniva apposto sul libro da stampatori, editori e librai per proteggerne l’autenticità. Fino al 1520 le marche sono soprattutto geometriche o ispirate alle filigrane, poi si trasferiscono dal colophon all’interno del frontespizio e divengono emblematiche. Si trasformano poi in sigle editoriali e più tardi in loghi.

FONTE: http://www.storiadellastampa.unibo.it/colophon.html

La piccola editoria di nicchia e di qualità. NUOVA AURORA SAS di Alberto Rosselli.

La piccola editoria

Appartengono alla Piccola Editoria tutte quelle case editrici che pubblicano un numero ristretto di copie all’anno con un budget annuale limitato. L’esatto numero di libri e il preciso ammontare che definisce una casa editrice “piccola” non è mai stato specificato. Tuttavia, se i titoli annuali pubblicati possono essere contati su due mani e la casa editrice non viene finanziata da una grande azienda, allora probabilmente si ha a che fare con una piccola casa editrice.Le piccole case editrici lavorano generalmente in settori di nicchia, come la poesia, i romanzi o aree specializzate che generalmente non vengono prese in considerazione dalle grandi case editrici. Inoltre, esse sono esperte nello scovare autori all’avanguardia, le cui innovazioni non attrarrebbero il grande pubblico.

L’editoria indipendente

Le case editrici indipendenti appartengono alla piccola editoria e operano maggiormente in settori di nicchia con fini artistici e artigianali piuttosto che commerciali. L’editoria indipendente è un termine utilizzato anche per descrivere il Movimento delle arti e dei mestieri (Arts and Craft Movement), un movimento artistico che prese campo tra il diciannovesimo e il ventesimo secolo sotto l’influenza di William Morris. La sua casa editrice Kelmscott, infatti, si rifiutò di pubblicare secondo il metodo meccanico ed economico imposto dalla Rivoluzione Industriale e continuò a pubblicare libri secondo le tecniche medievali.

NUOVA AURORA EDITRICE SAS di Alberto Rosselli.

Sede sociale: Via Monte Zovetto 26/16 – 16145 GENOVA.

Contatti telefonici: 010/8375357 – 335/6453335 – 345/4714164

Mail:

alberto.rosselli@casaeditricenuovaurora.it

monica.iughetti@casaeditricenuovaurora.it

segreteria@casaeditricenuovaurora.it

fabio.bozzo@casaeditricenuovaurora.it

enrico.borzini@casaeditricenuovaurora.it

Logo Premio Acqui Storia

Grande attesa per l’apertura della 47° edizione dell’Acqui Storia: il Premio, che ogni anno si presenta al suo pubblico, agli inviati speciali dei più importanti quotidiani e rotocalchi e alle varie televisioni con una veste rinnovata, dettata in particolar modo dall’impronta che la scelta dei vincitori e dei Testimoni del Tempo sa donare all’evento, rappresenta uno degli appuntamenti culturali più attesi dell’anno, non solo in Italia. Nell’ultima edizione il nuovo binomio Antonia Varini e Franco Di Mare, alla conduzione della cerimonia, ha incontrato l’apprezzamento del pubblico e dei media nazionali, che i nuovi conduttori della serata hanno  saputo coinvolgere, alternandosi con ironia e ritmo incalzante. I vincitori saliti sul palco del Teatro Ariston di Acqui Terme sabato 19 ottobre 2013 sono ancora presenti nella memoria collettiva: Maurizio Serra, Ottavio Barié, Giuseppe Marcenaro, Dario Fertilio, gli autori che si sono aggiudicati i premi rispettivamente delle sezioni storico-scientifica, storico-divulgativa e romanzo storico; il regista Graziano Diana premiato per “Gli Anni Spezzati – Trilogia Anni 70. Il Giudice” nella sezione “La Storia in TV”; Franco Cardini che si è aggiudicato il Premio alla Carriera con la Medaglia Presidente della Repubblica; il regista Pupi Avati, Giampaolo Pansa, Roberto Napoletano, Pier Francesco Pingitore i Testimoni del tempo 2013. A Roberto Giacobbo è stato consegnato inoltre il Premio per La Storia in TV conferitogli nel 2011, ma che per impegni improrogabili non aveva potuto ritirare. Sull’eco di tale successo, riparte la “macchina” organizzativa del Premio Acqui Storia con la pubblicazione della brochure della 47° edizione, un appuntamento sul quale si concentra l’attenzione di Autori ed Editori, stampa e televisioni (bando scaricabile anche dal sito www.acquistoria.it). Potranno concorrere al Premio le opere a stampa di autori italiani e stranieri pubblicate in Italia nel 2012, nel 2013 o nel 2014 su argomenti di storia dal XVIII secolo ad oggi per quanto riguarda le sezioni storico-scientifica e divulgativa, e su argomenti storici di qualsiasi epoca per quanto riguarda la sezione dedicata al romanzo storico. Le Case editrici possono inviare le opere concorrenti entro il 31 maggio 2014; fra queste i giurati individueranno entro il mese di luglio i 5 finalisti per ogni sezione e per l’autunno i vincitori delle tre sezioni a cui andrà un premio di 6500 euro cadauno. La manifestazione mette in gara pubblicazioni che affrontano tematiche di storia: possono concorrere sia romanzi storici che saggi scientifici, sia opere di taglio maggiormente divulgativo, di autori italiani e stranieri.Alle tre prestigiose Giurie accademico-scientifiche si affianca un Gruppo di 60 Lettori che esprimono una valutazione sui volumi che accedono alla fase finale del Premio e, tramite i Rappresentanti, concorrono alla designazione dei tre vincitori nelle rispettive sezioni, insieme ai vari giudici togati. Con la promulgazione del bando di concorso 2014 sono riconfermati i due premi speciali La Storia in TV e Testimone del Tempo. Dopo quasi cinquant’anni di attività, l’Acqui Storia è uno dei più prestigiosi premi letterari del panorama culturale italiano ed internazionale, senz’altro il maggiore in Europa per quanto riguarda la storia. Come anticipato da Carlo Sburlati, deus ex machina e brillante ed effervescente responsabile esecutivo della manifestazione, la cerimonia di consegna dei vari riconoscimenti si terrà ad Acqui Terme, presumibilmente il penultimo sabato di ottobre, preceduta nella giornata di venerdì dalle manifestazioni internazionale “Sources of Europe: the Cafés of Europe”.

Federica Balza

Chi siamo

NUOVA AURORA EDITRICE SAS (di Alberto Rosselli) è una nuova Casa nata nel Gennaio 2014, sulle ceneri  della Cooperativa Editoriale ‘Nuova Aurora’, Firenze. Attualmente, la sede operativa di NUOVA AURORA EDITRICE SAS si trova a Genova (Via Monte Zovetto, 26/16 – 16145) e dedica la sua attività principalmente, con la sua principale Collana (NUOVA AURORA) ai seguenti settori: Storia, Storia Militare, Geopolitica, Storia Diplomatica, Storia delle RElazioni Internazionali, Sociologia, Antropologia, Etnologia Le Edizioni di Storia e Letteratura. La Collana edita anche ristampe. NUOVA AURORA EDITRICE SAS dispone poi di altre due Collane; la prima, ‘Gli Gnomi, dedita alla pubblicazione di brevi saggi di  scienze umanistiche, spaziando dalla filologia, classica e umanistica, alla storia medievale, moderna e contemporanea; dalle scienze documentarie alla filosofia; dalla storia religiosa alle letterature europee; dalla narrativa alla poesia. La terza Collana, ‘Primo Libro’, prende in esame opere appartenenti ai sopracitati campi, ma frutto del lavoro di esordienti, di coloro i quali, per la prima volta, si avvicinano al mondo della scrittura. La principale  Collana di NUOVA AURORA EDITRICE SAS si pone quale scopo principale una corretta ‘revisione’ storica di fatti e accadimenti relativi a tutti i periodi storici, con particolare riferimento a quelli del XX Secolo.  NUOVA AURORA EDITRICE SAS dispone di un Catalogo quantitativamente, e volutamente, contenuto, reso tuttavia solido e culturalmente attendibile dall’attenzione e la cura rivolte ai temi, alle fonti (soprattutto le meno indagate) e alle testimonianze, con uno spirito filologico teso al rigoroso accertamento dei fatti senza preclusioni ideologiche o di altro genere. In quest’ottica, NUOVA AURORA EDITRICE SAS si pone – grazie anche alla presenza di un Comitato Scientifico composto da validi studiosi e docenti – quale punto di riferimento culturale costante, sicuro e di notevole potenziale divulgativo. Non a caso, NUOVA AURORA SAS edita anche il Trimestrale ‘Storia Verità’, rivista che, oltre chew a sostenere gli Autori della Casa attraverso recensioni e presentazioni, raggruppa una nutritra pattuglia di valenti Collaboratori specializzati in diverse branche del sapere storico.
Oltre che in virtù della collaborazione con prestigiose istituzioni culturali, la programmazione editoriale beneficia dell’apporto di opere a firma di affermati studiosi, nonché di lavori di giovani ricercatori, così come avveniva fin dai primi anni d’attività.